Louis Daniel Armstrong, powszechnie znany jako Satchmo lub Pops, urodził się 4 sierpnia 1901 roku w Nowym Orleanie, a zmarł 6 lipca 1971 roku w Nowym Jorku. Na [lipiec 2024] roku miałby 123 lata, gdyby żył. Był amerykańskim trębaczem, kompozytorem i wokalistą jazzowym, który na zawsze odmienił oblicze muzyki jazzowej i popularnej. Jego innowacyjne podejście do gry na trąbce, charakterystyczny, chropawy wokal oraz charyzmatyczna osobowość uczyniły go jedną z najbardziej wpływowych postaci w historii muzyki XX wieku. Jego kariera, trwająca ponad pięć dekad, przyniosła mu międzynarodową sławę i status ikony kultury.
Louis Armstrong miał na [lipiec 2024] roku 122 lata, gdyby żył. Był czterokrotnie żonaty, a jego ostatnią żoną była Lucille Wilson, z którą pozostał w związku aż do swojej śmierci. Chociaż oficjalnie nie miał własnych dzieci, otoczył opieką swojego niepełnosprawnego umysłowo kuzyna, Clarence’a, któremu zapewnił wsparcie przez całe życie. Jego głównym osiągnięciem jest rewolucjonizacja jazzu poprzez innowacje w improwizacji, frazowaniu i technice gry na trąbce, a także ugruntowanie pozycji wokalisty jazzowego jako pełnoprawnego artysty.
Najważniejsze fakty:
- Wiek: Urodzony 4 sierpnia 1901 r., zmarł w wieku 69 lat. Na [lipiec 2024] roku miałby 122 lata, gdyby żył.
- Żona/Mąż: Lucille Wilson (ostatnia żona)
- Dzieci: Brak własnych dzieci, ale adoptował i opiekował się kuzynem Clarence’em.
- Zawód: Trębacz, kompozytor, wokalista jazzowy.
- Główne osiągnięcie: Rewolucja w improwizacji jazzowej i wokalistyce, wpływ na całe pokolenia muzyków.
Louis Armstrong: Ikona Jazzu i Kultury Popularnej
Podstawowe Informacje i Identyfikacja
Dane Biograficzne
Louis Daniel Armstrong, urodzony 4 sierpnia 1901 roku w Nowym Orleanie w stanie Luizjana, był jedną z najbardziej rozpoznawalnych i wpływowych postaci w historii muzyki XX wieku. Choć artysta przez większość życia podawał datę urodzenia 4 lipca 1900 roku, oficjalna data to 4 sierpnia 1901 roku. Swoje życie zakończył 6 lipca 1971 roku w Nowym Jorku, w wieku 69 lat, pozostawiając po sobie ogromne dziedzictwo muzyczne obejmujące pięć dekad aktywności artystycznej. Jego wpływ na rozwój jazzu jest nieoceniony, a jego innowacje jako trębacza i wokalisty do dziś stanowią fundament dla wielu artystów.
Pseudonimy Artysty
Louis Armstrong był powszechnie znany i kochany pod wieloma ikonicznymi pseudonimami. Najbardziej popularne z nich to „Satchmo” oraz jego skrócona forma „Satch”, wywodzące się od „Satchelmouth”, co nawiązywało do jego charakterystycznego uśmiechu i sposobu trzymania instrumentu. Inne często używane przez fanów i współpracowników określenia to „Pops” oraz „Louie”. Te przydomki odzwierciedlały nie tylko jego ogromną popularność, ale także bliską, niemal rodzinną relację, jaką artysta nawiązywał ze swoją publicznością na całym świecie.
Życie Prywatne i Tło Rodzinne
Dzieciństwo i Wczesne Lata
Wczesne dzieciństwo Louisa Armstronga upłynęło w skrajnej biedzie w jednej z najniebezpieczniejszych dzielnic Nowego Orleanu, znanej jako „The Battlefield”. Przez pierwsze pięć lat życia wychowywany był przez babcię, po czym powrócił pod opiekę matki. Jako zaledwie siedmiolatek, Louis podjął pracę dla rodziny litewskich Żydów, Karnoffskych, co z czasem przerodziło się w niezwykle głęboką i trwałą więź. Rodzina Karnoffskich nie tylko zapewniła mu pożywienie, ale także nauczyła go podstaw śpiewu, wpajając mu ideę „śpiewania z serca”. Wdzięczność za ich dobroć Louis Armstrong pielęgnował przez całe życie, do końca nosząc na szyi Gwiazdę Dawida jako symbol tej szczególnej relacji.
Relacje i Małżeństwa
Louis Armstrong był czterokrotnie żonaty. Jego pierwszą żoną była Daisy Parker (ślub: 1919, rozwód: 1923). Kolejną żoną artysty została Lil Hardin Armstrong (ślub: 1924, rozwód: 1938). Trzecią żoną była Alpha Smith (ślub: 1938, rozwód: 1942). Ostatnią i najdłuższą jego żoną była Lucille Wilson, z którą pozostawał w związku od 1942 roku aż do swojej śmierci w 1971 roku. To właśnie Lucille była jego wierną towarzyszką przez ostatnie blisko trzydzieści lat życia.
Małżeństwa Louisa Armstronga
- Daisy Parker (ślub: 1919, rozwód: 1923)
- Lil Hardin Armstrong (ślub: 1924, rozwód: 1938)
- Alpha Smith (ślub: 1938, rozwód: 1942)
- Lucille Wilson (ślub: 1942, związek do śmierci artysty w 1971)
Rodzina i Opieka nad Bliskimi
Louis Armstrong otoczył opieką swojego niepełnosprawnego umysłowo kuzyna, Clarence’a. Louis Armstrong adoptował go i przez całe życie zapewniał mu wsparcie finansowe, okazując niezwykłą troskę i odpowiedzialność za jego los. Ta postawa świadczy o jego głębokim przywiązaniu do rodziny i empatii wobec osób potrzebujących.
Kariera Muzyczna i Artystyczna
Początki i Rozwój w Nowym Orleanie
Louis Armstrong, jeszcze jako młody chłopak z Nowego Orleanu, zaczął kształtować swoje muzyczne talenty. Swoją edukację muzyczną na instrumentach dętych rozpoczął w poprawczaku Colored Waif’s Home for Boys, gdzie pod okiem Petera Davisa rozwijał swoje umiejętności. Później, pracując na statkach wycieczkowych na rzece Missisipi pod batutą Fate’a Marable’a, Armstrong zdobył cenne doświadczenie i, co najważniejsze, nauczył się czytać nuty. Sam określał ten etap jako „pójście na uniwerset”, podkreślając, jak ważne dla jego rozwoju teoretycznego i praktycznego było opanowanie tej umiejętności.
Przełom w Chicago i Nagrania Studyjne
W 1922 roku Louis Armstrong podjął kluczową decyzję o przeprowadzce do Chicago i dołączeniu do Creole Jazz Band Kinga Olivera. To właśnie w tym dynamicznym mieście jego reputacja jako wybitnego muzyka zaczęła szybko rosnąć. Szczególnie zasłynął udziałem w tzw. „cutting contests”, czyli muzycznych pojedynkach, gdzie prezentował swoje niezwykłe umiejętności improwizacyjne i techniczne. Rok później, w 1923 roku, Armstrong dokonał swoich pierwszych nagrań studyjnych dla wytwórni Gennett Records, które stanowiły początek jego bogatej dyskografii i pozwoliły na szersze rozpowszechnienie jego innowacyjnego stylu gry na trąbce i kornecie.
Twórczość z „The Hot Five” i „The Hot Seven”
Lata 1925-1928 były okresem, w którym Louis Armstrong stworzył jedne z najbardziej fundamentalnych nagrań w historii jazzu, współpracując ze swoimi legendarnymi składami: „The Hot Five” i „The Hot Seven”. Te sesje nagraniowe są powszechnie uznawane za kamień milowy w rozwoju nowoczesnego jazzu. Armstrong wprowadził wówczas rewolucyjne rozwiązania w zakresie frazowania i technik solowych, które na zawsze zmieniły sposób postrzegania improwizacji w muzyce. Jego gra na trąbce i kornecie, pełna ekspresji i inwencji, wyznaczyła nowe standardy dla przyszłych pokoleń muzyków jazzowych, umacniając jego pozycję jako pioniera gatunku.
Najważniejsze nagrania z lat 1925-1928
- Nagrania z zespołem „The Hot Five”
- Nagrania z zespołem „The Hot Seven”
Współpraca z Wybitnymi Artystami
Louis Armstrong miał zaszczyt współpracować z największymi gwiazdami swojej epoki, a jego duety z Ellą Fitzgerald należą do najbardziej cenionych w historii jazzu. Nagrali oni wspólnie trzy klasyczne albumy: „Ella and Louis” z 1956 roku, „Ella and Louis Again” z 1957 roku oraz ambitną operę jazzową „Porgy and Bess” z 1959 roku. Te nagrania showcase’ują ich niezwykłą chemię i mistrzostwo w interpretacji standardów jazzowych. Armstrong współpracował również z takimi legendami jak King Oliver, z którym rozpoczął swoją karierę w Chicago, czy Fate Marable, u którego uczył się czytać nuty.
Największe Przeboje i Dyskografia
Dyskografia Louisa Armstronga jest niezwykle bogata i obejmuje utwory, które stały się nieśmiertelnymi przebojami i filarami muzyki popularnej. Do jego najsłynniejszych nagrań należą ponadczasowe kompozycje takie jak „What a Wonderful World”, „La Vie en Rose”, „On the Sunny Side of the Street” oraz „When the Saints Go Marching In”. Te utwory, dzięki jego unikalnemu stylowi i charyzmatycznej interpretacji, zdobyły serca milionów słuchaczy na całym świecie i do dziś pozostają nieodłącznym elementem muzycznego krajobrazu. Jego styl gry na trąbce i wokalistyka jazzowa wyznaczyły standardy dla gatunku.
Wybrane przeboje Louisa Armstronga
- What a Wonderful World
- La Vie en Rose
- On the Sunny Side of the Street
- When the Saints Go Marching In
Kariera Filmowa i Występy Ekranowe
Początki Kariery Filmowej
Louis Armstrong rozpoczął swoją karierę filmową w latach 30. XX wieku, szybko zdobywając uznanie nie tylko jako muzyk, ale także jako aktor. Jego pojawienie się w produkcjach takich jak „A Rhapsody in Black and Blue” z 1932 roku oraz „Cabin in the Sky” z 1943 roku znacząco przyczyniło się do jego rozpoznawalności w kulturze masowej. Te wczesne role pozwoliły szerszej publiczności poznać jego charyzmę i talent, otwierając drzwi do dalszych sukcesów na ekranie.
Znaczące Role Filmowe
W 1956 roku Louis Armstrong wystąpił w głośnym filmie „High Society”, gdzie zagrał u boku takich gwiazd jak Bing Crosby i Grace Kelly. Jego obecność w tej produkcji ugruntowała jego pozycję jako międzynarodowej ikony rozrywki. Kolejnym ważnym etapem jego kariery filmowej była rola w filmie „Paris Blues” z 1961 roku, który podkreślił jego wszechstronność aktorską i muzyczną. Te role pozwoliły mu dotrzeć do jeszcze szerszej publiczności, wykraczając poza tradycyjne kręgi miłośników jazzu.
Ostatnie Wielkie Występy Ekranowe
Jednym z ostatnich, niezapomnianych występów ekranowych Louisa Armstronga była rola w filmowej adaptacji musicalu „Hello, Dolly!” z 1969 roku. W tym widowisku wystąpił u boku Barbry Streisand, wykonując tytułowy utwór, który w jego interpretacji stał się jednym z jego największych hitów komercyjnych. Ten występ przypieczętował jego status jako artysty, który potrafił z sukcesem odnaleźć się w różnych formach sztuki, od jazzowych klubów po wielkie produkcje filmowe.
Nagrody i Uznanie
Nagrody Grammy
Louis Armstrong był wielokrotnie nagradzany za swój wkład w muzykę. W 1965 roku zdobył prestiżową nagrodę Grammy w kategorii Best Male Vocal Performance za wykonanie utworu „Hello, Dolly!”. Co ciekawe, w tamtym czasie jego piosenka pokonała na listach przebojów nawet popularną grupę The Beatles, co świadczy o ogromnej sile jego muzycznego przekazu. W 1972 roku, już pośmiertnie, artysta został uhonorowany nagrodą Grammy Lifetime Achievement Award, która doceniła jego całokształt twórczości i nieoceniony wkład w rozwój muzyki jazzowej i popularnej.
Panteony Sławy
Uznanie dla Louisa Armstronga wykracza daleko poza nagrody indywidualne. Został wprowadzony do najważniejszych panteonów sławy, które honorują największe legendy przemysłu muzycznego. Wśród nich znajdują się DownBeat Jazz Hall of Fame, Rock and Roll Hall of Fame oraz National Rhythm & Blues Hall of Fame. Włączenie do tych prestiżowych instytucji podkreśla jego wszechstronny wpływ na różne gatunki muzyczne i jego trwałe miejsce w historii amerykańskiej i światowej kultury.
Panteony Sławy, do których wprowadzono Louisa Armstronga
- DownBeat Jazz Hall of Fame
- Rock and Roll Hall of Fame
- National Rhythm & Blues Hall of Fame
Ważne Wydarzenia i Kontrowersje
Aresztowanie i Pobyt w Poprawczaku
Jednym z pierwszych, znaczących wydarzeń, które ukształtowały młodego Louisa Armstronga, było jego aresztowanie. 31 grudnia 1912 roku, mając zaledwie 11 lat, został zatrzymany za wystrzelenie ślepego naboju z pistoletu ojczyma podczas sylwestrowej zabawy. Konsekwencją tego incydentu było skierowanie go do poprawczaka Colored Waif’s Home for Boys. To właśnie w tym miejscu, wbrew trudnym okolicznościom, Armstrong rozpoczął swoją edukację muzyczną pod okiem Petera Davisa, co paradoksalnie okazało się kluczowym momentem w jego artystycznym rozwoju.
Zaangażowanie Społeczne i Protest
Choć Louis Armstrong rzadko angażował się publicznie w dyskusje polityczne, jego poczucie sprawiedliwości i wrażliwość na kwestie rasowe były silne. W 1957 roku, podczas kryzysu w Little Rock, ostro skrytykował opieszałość rządu Stanów Zjednoczonych w rozwiązywaniu problemów segregacji rasowej. W proteście przeciwko niesprawiedliwości, odwołał zaplanowaną trasę koncertową po Związku Radzieckim, pokazując, że sztuka i uczciwość mogą iść w parze z odważnym stawaniem po stronie praw człowieka.
Warto wiedzieć: Louis Armstrong, mimo że nie był znany z politycznych deklaracji, w 1957 roku stanowczo potępił działania rządu USA w związku z kryzysem w Little Rock, odwołując trasę po ZSRR w geście protestu przeciwko segregacji rasowej.
Ciekawostki i Dziedzictwo
Edukacja Muzyczna i Rozwój Teoretyczny
Początki edukacji muzycznej Louisa Armstronga miały miejsce w poprawczaku Colored Waif’s Home for Boys, gdzie pod kierunkiem Petera Davisa nauczył się grać na instrumentach dętych. To tam został mianowany liderem zespołu poprawczaka, co było jego pierwszym doświadczeniem w roli przywódczej. Kluczowym etapem w jego rozwoju było również zatrudnienie na statkach wycieczkowych (riverboats) u Fate’a Marable’a. Tam Louis Armstrong nauczył się czytać nuty, co sam określał jako „pójście na uniwerset”. Ta umiejętność dała mu solidne podstawy teoretyczne, które znacząco wpłynęły na jego innowacyjny styl gry i improwizacji.
Talenty Literackie i Pamiętniki
Poza swoją karierą muzyczną, Louis Armstrong posiadał również talent literacki. W 1969 roku, w wieku blisko 70 lat, napisał pamiętnik zatytułowany „Louis Armstrong + the Jewish Family in New Orleans, LA., the Year of 1907”. W tej osobistej pracy wspominał swoje trudne dzieciństwo, walkę z dyskryminacją i szczególnie podkreślał znaczenie rodziny Karnoffskich w swoim życiu. Ten pamiętnik stanowi cenne świadectwo jego wrażliwości i zdolności do refleksji nad własnym doświadczeniem.
Dziedzictwo i Muzeum
Dom Louisa Armstronga w Queens w Nowym Jorku, w którym mieszkał wraz ze swoją żoną Lucille, został przekształcony w The Louis Armstrong House Museum. Obecnie jest to narodowy zabytek historyczny, który stanowi żywe świadectwo życia i twórczości artysty. Muzeum pozwala odwiedzającym na zanurzenie się w świecie Satchmo, odkrywając jego osobiste pamiątki, instrumenty i przedmioty codziennego użytku. Dziedzictwo Louisa Armstronga żyje nie tylko w jego muzyce, ale także w miejscach, które przypominają o jego życiu i wpływie na kulturę.
Kluczowe daty w życiu Louisa Armstronga
| Data | Wydarzenie |
|---|---|
| 4 sierpnia 1901 | Narodziny Louisa Daniela Armstronga w Nowym Orleanie. |
| 31 grudnia 1912 | Aresztowanie i osadzenie w poprawczaku Colored Waif’s Home for Boys. |
| 1919 | Pierwszy ślub z Daisy Parker. |
| 1922 | Dołączenie do Creole Jazz Band Kinga Olivera w Chicago. |
| 1925-1928 | Nagrania z zespołami „The Hot Five” i „The Hot Seven”. |
| 1956 | Występ w filmie „High Society”. |
| 1965 | Zdobycie nagrody Grammy za utwór „Hello, Dolly!”. |
| 1969 | Ostatni wielki występ ekranowy w filmie „Hello, Dolly!”. |
| 6 lipca 1971 | Śmierć Louisa Armstronga w Nowym Jorku. |
| 1972 | Pośmiertne uhonorowanie nagrodą Grammy Lifetime Achievement Award. |
Louis Armstrong, jeden z najwybitniejszych muzyków wszech czasów, na zawsze zmienił oblicze jazzu i muzyki popularnej. Jego innowacyjna gra na trąbce, unikalny styl wokalny oraz niezapomniane przeboje, takie jak „What a Wonderful World”, ugruntowały jego pozycję jako ikony kultury. Pomimo trudnych początków w biednym Nowym Orleanie, dzięki niezłomnej pasji i talentowi, osiągnął światową sławę i uznanie, pozostawiając po sobie dziedzictwo, które inspiruje kolejne pokolenia artystów i słuchaczy.
Często Zadawane Pytania (FAQ)
Na co chorował Louis Armstrong?
Louis Armstrong cierpiał na szereg dolegliwości zdrowotnych, z których najpoważniejsze to choroba serca i cukrzyca. W późniejszych latach życia zmagał się również z problemami z płucami, co wiązało się z jego wieloletnim paleniem marihuany.
Czy Louis Armstrong był w Polsce?
Nie ma żadnych udokumentowanych informacji ani doniesień historycznych sugerujących, że Louis Armstrong kiedykolwiek odwiedził Polskę. Jego trasy koncertowe obejmowały głównie Amerykę Północną, Europę Zachodnią oraz Azję.
Ile żon miał Louis Armstrong?
Louis Armstrong był żonaty cztery razy. Jego małżeństwa miały miejsce w latach 1918, 1924, 1931 i 1942.
Czy Louis Armstrong był miłośnikiem marihuany?
Tak, Louis Armstrong był znanym i otwarcie deklarującym się miłośnikiem marihuany. Uważał ją za relaksującą i twórczą używkę, którą palił przez większą część swojego dorosłego życia.
Źródła:
https://en.wikipedia.org/wiki/Louis_Armstrong
